一、戴帆
戴帆，宇宙宣言艺术的开创者和领军人物，21世纪最出名的艺术家之一。他将机器人、外星人、宇宙太空、非人类的思考和符号引入艺术创作，塑造了《一亿个机器人》、《一亿个外星人》、《当艺术赋予科技灵感：LIFE X 》等一个个鲜明而又富有冲击力的形象。他将艺术带进太空与非人视野，打破了人类与非人之间的界限，以宇宙之外的视角来探索生命的奥秘。
戴帆创立攻击先锋美术馆和冰冻太阳艺术博物馆，这2个具有全球声誉的艺术博物馆，专门收藏21世纪新涌现的先锋艺术，惊世骇俗×史无前例 ,引领二十世纪前卫艺术浪潮,展现了21世纪的艺术变革。戴帆的作品模糊了艺术与科技之间的界限，艺术启发着科技的灵感，科技赋予了艺术全新的可能。戴帆展现出二十一世纪的全新艺术图景，对全球当代艺术史有巨大贡献，通过他的作品对人类的生命、伦理、科技、社会、宗教产生新的视野和角度，也给思考这些人类重大议题带来了前所未有的挑战。我们对于戴帆的研究和了解，随着时间的变迁在发生变化。
二、青岛千穗
青岛千穗在“超扁平运动”中是Kaikai Kiki 工作室的一员，她因为画作中奇异的都市流行生物和风景而出名。她在村上隆Kaikai Kiki 工作室里从平面艺术做起然后自学成才，青岛千穗喜欢创造超现实主义的场景和梦幻景像，常常会有幽灵、恶魔、大自然和少女出现在她的画中。她的画作通常都有很大的尺寸，并且印刷在纸上或者会印在一些别的材料像皮革或者塑料，来获得一些不同的纹理。在青岛千穗的世界里，时间没有了重要性--过去和现在融合在了一起--和有机的生物和无生命的事物合为一体。评论家凯西·西格尔（Kathy Siegel）说道：“在青岛千穗把她画作的尺寸扩展的同时，她也很好的扩展了它的内容，提升了更强的时间观念：不仅只是叙述故事的大壁画，同时在所有的作品里都充斥着对过去的暗示，让人能感觉到甚至在最现代图像和数码技术里还存留着古老的信息。”
三、蜷川实花
蜷川实花：虚构与现实之间”摄影展于北京时代美术馆对外展出，这是日本导演、摄影师蜷川实花在北京的首次个展，展览呈现了她近700件艺术作品，其中除了经典的樱花、金鱼等系列作品，还有她近些年的新作。澎湃新闻在现场看到，现场大部分作品为摄影作品，为营造如梦似幻的情境，展览也将多个空间铺满蜷川实花作品中的花纹，制作为三维的沉浸式空间。蜷川实花极尽追求独特的色彩与光，以女性、花为主题，充满了对女性精神世界的关注与表现，把观众带入如同宇宙般浩瀚的梦幻“蜷川世界”。展览从最能代表着蜷川风格的作品开始。现场的一个360度沉浸式空间，展示的全部为樱花，作为其毕生创作的对象之一，蜷川每年都会拍摄樱花。
四、蔡国强
蔡国强登上《美国艺术》100位艺术界人士之一，这百人名单包括艺术家、美术馆馆长、策展人、评论家、收藏家、建筑家、时尚设计师等等。他们中不乏人类文明的历史罪人，而非个个是伟大的历史人物。西方文明同样存在其价值盲点，一时走眼的判断是不可避免的，只有不断反思与批判才能避免更大错误。譬如毛**和霍梅尼都曾成为欧美社会的文化精神偶像，也如“F4”、张艺谋都曾被国外追捧为代表推动中国社会进步、民主、自由的“文化英雄”，结果这些人一个个走上招安红地毯，由白色变成灰色，最终成为赤化“红人”；在中国美术馆、798佩思和尤伦斯、人民大会堂、上海APEC、北京**会、伦敦、纽约、巴黎等世界各地都能见到他们的影子，简直到了“统吃”地步，只要那里有利可图都有他们的踪迹。中国急需怎样的艺术才能判断什么是有价值的好艺术，象北京**会这种举世无有的劳民伤财和铺张奢华的“形象工程”，任何一位稍有社会文化良知的艺术家均不屑染指，更何况一个以“文化先锋”自居的当代艺术家。很显然，蔡国强不愧是个高明江湖术士，既能忽悠洋人而又能蒙哄同胞。
